Salah satu keunggulan utama Rubén Darío adalah pembaharuan metrik dan verbal yang dibawanya ke dalam puisi melalui inovasinya di bidang ini, yang paling jelas terlihat dalam karyanya "Prosas profanas" (Prosa Sesat). Buku ini, yang pertama kali diedit dan diterbitkan di Buenos Aires pada tahun 1896, mewakili kemenangan modernisme dalam estetika Darío dan menandai puncak artistiknya.
Inovasi tersebut berasal dari judulnya sendiri, karena dengan kata prosas merujuk pada himne-himne tertentu yang dinyanyikan dalam beberapa misa setelah pembacaan Injil dan dengan kata profanas sengaja meniadakan istilah pertama, sehingga mengakui daya tarik tertentu dan sekaligus penolakan tertentu terhadap agama Katolik tradisional .
Isi buku ini terus mengungkap kontras yang mencolok. Di satu sisi, buku ini menampilkan cara aristokratis untuk melarikan diri dari realitas sosial yang dianggapnya menjijikkan, sementara di sisi lain, buku ini mengungkapkan kepedulian sosial yang mendalam, mengingatkan pada karya-karyanya sebelumnya. Sepanjang halaman "Prosas profanas," Darío mempertanyakan segala sesuatu di sekitarnya, termasuk hidup dan mati, agama itu sendiri, puisi, dan seni.
Selain kehadiran Spanyol dalam tema-tema tertentu seperti "Ode untuk Seguidilla" atau referensinya kepada El Cid, kenikmatan erotis adalah salah satu tema besar dalam karya di mana perempuan diidentifikasi dengan berbagai elemen alam: kemurnian merpati, keganasan harimau, bahaya laut…
Tanpa ragu kita menghadapi salah satu titik balik puisi Hispanik, yang benar-benar berubah setelah penerbitan karya ini.
Apa yang dimaksud Profane Prosas?
Prosas profanas karya Rubén Darío sebenarnya adalah kumpulan puisi yang ditulis oleh penyair itu sendiri, berlatar dunia yang misterius dan fantastis. Di dalamnya, Anda akan menemukan putri, raja, ksatria, peri, dan banyak tokoh mitologi lainnya.
Buku asli Prosas profanas diterbitkan di Buenos Aires pada tahun 1896, tetapi tidak dengan judul yang sekarang dikenal, tetapi sebagai "kata-kata liminal." Selain itu, hanya terdiri dari 33 puisi yang didistribusikan melalui tujuh bagian (masing-masing dengan beberapa puisi yang memberi kedalaman lebih pada bagian kedua).
Namun, penulisnya tidak sepenuhnya puas, dan di Paris, pada tahun 1901, Rubén Darío membuat edisi kedua bukunya, menambahkan 3 puisi lagi dan juga mengganti namanya. Sejarah dari beberapa puisi ini dikenal, seperti "Blasón", yang benar-benar menulisnya di Madrid ketika merayakan ulang tahun keseratus Columbus; atau "Kolokium para centaurus", di mana dia mengakhirinya di meja di La Nación tempat seorang jurnalis, Roberto Payró, sedang menulis artikel.
Penting untuk dicatat bahwa Rubén Darío menganggap buku ini sebagai salah satu karyanya yang terbaik , terutama karena ia berada di puncak kariernya sebagai penyair pada saat itu, dan semua yang ditulisnya sangat sukses. Dengan demikian, buku ini dianggap ditulis selama periode paling produktifnya. Ia sendiri menggambarkannya sebagai "Musim Semi Penuhnya."
Baik Prosas profanas dan Azul, dua buku penulis yang paling terkenal, mengarah pada esensi modernisme penyair, dan Anda dapat melihat bagaimana ada evolusi yang sangat hebat dalam hal perfeksionisme dan kedewasaan, oleh karena itu ini adalah salah satu yang paling penting.
Jadi, apa arti dari Prosas profanas? Nah, menurut penulisnya, setiap puisi, dan beberapa puisi secara bersamaan, adalah sebuah lagu, sebuah suara yang membahas tema-tema yang ia eksplorasi dalam karyanya . Tema-tema ini meliputi cinta, kreativitas, dan perempuan. Istilah "Prosa" sendiri sudah digunakan pada Abad Pertengahan dan selalu merujuk pada puisi Latin yang merupakan penghormatan kepada para Santo. Oleh karena itu, ia menggunakan kata ini, menambahkan "profanas," untuk merujuk pada tema-tema duniawi, yaitu, kekhawatiran sehari-hari orang biasa.
Kosakata yang digunakan Rubén Darío
Rubén Darío adalah salah satu penyair modernis terpenting pada zamannya. Cara ekspresinya sangat mencolok karena penggunaan bahasanya yang halus. Bahkan, meskipun kata-katanya terkadang sulit dipahami, bobot emosional kata-katanya memungkinkan puisinya untuk membawa pembaca atau pendengar ke tempat yang ia maksudkan , membangkitkan sensasi, perasaan, dan sebagainya. Untuk mencapai hal ini, ia juga menghidupkan kembali kata-kata yang sudah usang, beberapa di antaranya masih dikenal hingga saat ini, meskipun tidak lagi umum digunakan. Misalnya, ia menggunakan "algazara," yang berarti keributan atau pesta pora yang keras; atau "empellón," yang berarti dorongan atau desakan terhadap sesuatu atau seseorang.
Topik apa yang dibahas oleh Prosas Profanas?
Kumpulan karya lengkap Rubén Darío sebenarnya adalah sebuah buku yang berfokus pada beberapa tema yang berulang dalam tulisannya, seperti wanita, cinta, erotisme, seni, kekhawatiran, mitologi…
Ketika dia menyentuh topik wanita, semua ayat dan pemikiran Rubén Darío berfokus pada pemujaan orang itu, pada perasaan lebih dekat dengannya dan menyatakan cintanya yang lembut, lembut, dan manis. Namun, di bagian erotisme, penyair berubah, ia menjadi lebih primitif dan fokus pada perasaan duniawi, kebutuhan, keinginan duniawi.
Tentu saja, tidak semua puisi berfokus pada tema-tema tersebut; ada juga kepedulian terhadap manusia, terhadap kematian, apa yang terjadi ketika kematian mendekat, dan bahkan terhadap misteri alam.
Mengenai mitologi dalam karyanya, ia menggunakan karakter mitologis ini seolah-olah itu adalah ekspresi dari apa yang dirasakan penulis sendiri, baik itu "cinta" atau sekadar visi puitis tentang dunia seperti yang dilihatnya. Bukannya buku itu berdasarkan mitologi, atau hanya menceritakan dongeng dalam bentuk puisi. Kenyataannya, apa yang penulis lakukan adalah menggunakan tokoh-tokoh mitologis itu, yang begitu sarat dengan perasaan dan begitu representatif bagi beberapa orang, dalam puisinya sendiri, sehingga mencapai bentuk karyanya yang lebih sensual, lebih hati-hati, dan di atas segalanya lebih interpretatif.
Terakhir, mengenai tema dunia, bagaimana manusia berhubungan satu sama lain, bagaimana mereka hidup, penulis menghubungkannya, baginya, dengan puisi itu sendiri, karena inilah hal yang terpenting. Bahkan, ada perubahan besar pada Rubén Darío, karena ia beralih dari seorang penyair yang tidak peduli jika puisinya mengandung kesalahan atau tidak ditafsirkan dengan benar, menjadi seorang yang menuntut banyak dari dirinya sendiri dan berusaha memastikan bahwa karyanya bertahan selamanya.
Apa sajakah puisi yang menyusunnya?
Seperti yang telah dikatakan sebelumnya, Prosas profanas edisi pertama dan edisi kedua pada dasarnya berbeda dalam penyertaan, di bagian terakhir, dari 3 puisi baru. Jadi, yang menyusun buku itu adalah sebagai berikut:
- Kata-kata liminal
- Prosa profan (sebagai bagian, berisi puisi-puisi berikut):
- Itu adalah udara yang lembut ...
- Penyimpangan
- Sonata
- Tanda
- Dari lapangan
- Puji mata hitam Julia
- Lagu karnaval
- Untuk seorang Kuba
- Untuk yang sama
- Buket
- Pegar
- garconniere
- Negara matahari
- Margarita
- Tongkat
- Kata Mia
- Heralds
- Ini, missa est
- Kolokium centaur (sebagai bagian itu sendiri). Ini berisi puisi Kolokium para centaur dari 212 ayat.
- Bervariasi (sebagai bagian). Dengan puisi-puisi berikut:
- Penyair meminta Stella
- Portico
- Dalam pujian lari
- The Cisne
- Halaman putih
- Tahun baru
- Symphony in Grey Major (puisi tertua dari semua yang dikumpulkan).
- Dea
- Epitalamium Barbar
- Verlaine (sebagai bagian). Dengan puisi:
- Tanggapan
- Lagu darah
- Rekreasi arkeologi (sebagai bagian). Dengan puisi:
- I. dekorasi
- II. Palimpsest
- Kerajaan batin (sebagai bagian dan puisi).
- Things of the Cid (sebagai bagian dan puisi).
- Dezires, layes dan lagu (sebagai bagian). Dengan puisi:
- mengatakan
- Dezir lain
- Meletakkan
- Lagu, Cinta itu tidak mengakui string refleksi
- Memuji
- Bait yang tersebar
- Amfora Epicurus (sebagai bagian). Dengan puisi:
- Paku
- Air mancur
- Kata-kata sindiran
- Wanita tua
- Cintai ritme Anda ...
- Untuk para penyair yang tertawa
- Daun emas
- marina
- Syrinx / Daphne
- Gipsi kecil
- Untuk Guru Gonzalo de Berceo
- Jiwaku
- Aku mengejar jalan ...